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Sowohl Sofa als auch Bett benötigen die Unterstützung von Füßen.
24.06.2025
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Wenn Sie so viel im Internet surfen wie wir, sind Ihnen in den letzten Jahren bestimmt schon einige skurrile und unvergessliche Sofas aufgefallen. (Die kultigsten Sofas werden Ihnen für immer im Gedächtnis bleiben.) Wollen Sie wissen, wie das Sofa heißt, das aussieht wie eine Tüte Brötchen? Oder die Geschichte hinter dem Sofa in Form von Jabbas Hütte, das sich zu einem weltweiten Möbel-Meme entwickelt hat? Vielleicht fragen Sie sich auch, was das Sofa mit den Comic-Lippen mit dem surrealistischen Künstler Salvador Dalí zu tun hat? Keine Sorge, wir haben alle Antworten für Sie. Hier sind 14 kultige Sofas, mit denen Sie Ihre Togo-begeisterten Freunde beeindrucken können – und wo Sie sie kaufen können.
1930 beauftragte der damals noch wenig bekannte amerikanische Architekt Philip Johnson den aufstrebenden deutschen Architekten Ludwig Mies van der Rohe mit der Gestaltung seiner New Yorker Wohnung. Mies war ein vielbeschäftigter Mann: Er hatte gerade den Barcelona-Pavillon fertiggestellt, die Villa Tugendhat vollendet und war zum Direktor des Bauhauses ernannt worden. Doch er nutzte den Auftrag, der sich auf die Inneneinrichtung beschränkte, als Gelegenheit, einige seiner kürzlich fertiggestellten Möbelentwürfe in den Vereinigten Staaten zu präsentieren. So entstand ein weiteres charakteristisches Möbelstück von Mies, das seinem Namen alle Ehre machte: das Sofa. Dieses formschöne Möbelstück – mit einem handgenähten Sitz aus Rindsleder und einem zylindrischen Polsterkissen – ruht auf einem Gestell aus afrikanischem Mahagoni mit röhrenförmigen Streben. Stahlbeine—passte ideal in die kleine Wohnung.
Doch erst Johnsons nächstes Projekt, das berühmte Glashaus in New Canaan, Connecticut, das 1949 fertiggestellt wurde, brachte dem Sofa die größte Aufmerksamkeit. Hier ermöglichte die schlichte Form des Möbelstücks einen freien Blick durch die Fenster auf die ungestörte Landschaft. Es versteht sich von selbst, dass es schnell zu einem begehrten Objekt wurde. Die Sofas waren aufwendig und teuer in der Herstellung und wurden bis 1964 in Berlin in sehr kleinen Serien produziert, bis Knoll die Produktion übernahm (ein neues Sofa kostet etwa 14.000 US-Dollar). Tatsächlich war es Knoll und nicht Mies van der Rohe, der dem Sofa 1987 den Namen „Barcelona“ gab, aufgrund seiner frappierenden Ähnlichkeit mit dem Barcelona-Sessel und -Hocker, die für die Internationale Ausstellung in Spanien 1929 entworfen worden waren.
Das Marshmallow-Sofa, entworfen von George Nelson für Herman Miller, steht im Kinderzimmer eines Hauses in den Malibu Hills, das von Michael Boyd entworfen wurde.
Gibt es etwas Niedlicheres als ein Marshmallow-Sofa? Die Geschichte besagt, dass diese wunderbare Idee in den 1950er-Jahren vom amerikanischen Industriedesigner George Nelson entwickelt wurde. Damals teilte ihm ein Kunststoffhersteller mit, dass sein Unternehmen Scheiben aus dem Material stanzen könne, die beim Erhitzen eine glatte Vinylbeschichtung annähmen. Theoretisch könnten sie so ein einfaches Sofa herstellen. Metallrahmen Und dann sollten 18 „Marshmallows“ daran befestigt werden. Doch so einfach war es nicht. Letztendlich konnte der Hersteller die Bestellung nicht erfüllen, und jedes Kissen musste einzeln bezogen werden, was das Sofa-Design deutlich komplexer machte als ursprünglich geplant. Trotzdem unterzeichnete Herman Miller 1955 einen Vertrag zur Produktion des Sofas. Nach neun Jahren schleppender Verkäufe wurde das Produkt, das sich zu einer Pop-Ikone entwickelt hatte, eingestellt. Dreißig Jahre später brachten Vitra und Herman Miller das Sofa erneut auf den Markt (ab 5.285 US-Dollar).
Der französische Designer Michel Ducaroy kam die Inspiration für seine mittlerweile beliebte Sofakollektion beim Zähneputzen. Er erklärte, dass sich die von ihm entworfene Zahnpastatube aus Aluminium „wie ein Kamin zusammenfalten lässt und an beiden Enden verschlossen ist“. Diese einfache Beobachtung inspirierte ihn zu seinem ikonischsten Entwurf, dem Togo-Sofa. Das von Ligne Roset hergestellte und vertriebene Togo-Sofa ist ein weiches, geschwungenes Sofa, das sich eng an den Boden schmiegt. Zu seinen Fans zählen die Innenarchitektin Kelly Wearstler, der Musiker Lenny Kravitz, der Schauspieler Colman Domingo und die Modeikone Clara Cornet, die ihr Kunstledersofa als stilvoll und kinderfreundlich beschreibt. Erhältlich ist es bei Ligne Roset und seit Kurzem auch bei Design Within Reach ab 1.930 US-Dollar.
Dieses Sofa wird oft nach seinem italienischen Schöpfer Mario Bellini als „Bellini-Sofa“ bezeichnet. Doch es lohnt sich, den offiziellen Namen des Sofas nicht zu vergessen (Bellini entwarf schließlich auch andere Sofas). In einem Interview mit AD im letzten Jahr erklärte er, dass er für den Namen Camaleonda zwei Wörter kombiniert habe: „Camaleonte“, was Chamäleon bedeutet – ein außergewöhnliches Tier, das sich seiner Umgebung anpassen kann – und „onda“, was Welle bedeutet. Das von ihm selbst erfundene Wort spiegelt die unendliche Anpassungsfähigkeit des Sofasystems wider, das er 1970 für B&B Italia entwarf. Dabei handelte es sich um kugelförmige Module aus stoffbezogenem Polyurethan, die mit einfachen, integrierten Karabinern verbunden wurden und so unzählige Kombinationen ermöglichten – von modularen Sofas und Sesseln bis hin zu Poufs und Chaiselongues. Das Sofa wurde 1979 eingestellt, doch nachdem es sich in den letzten Jahren zu einem echten Verkaufsschlager entwickelt hat (es stand unter anderem in den Wohnungen von Beastie Boy Mike D, Athena Calderone und Chrissy Teigen), beschloss B&B Italia, die Produktion wieder aufzunehmen und dabei ausschließlich recycelte oder recycelbare Materialien zu verwenden. Heute gilt es als Inbegriff des „Blob Sofa“-Trends.
1973 entwarf der Schweizer Designer Ubald Klug das Sofa Terrazza, inspiriert von terrassenförmigen Landschaften. Der New Yorker nannte es „seltsam“. Das modulare Sofa, hergestellt von de Sede, besteht aus sieben Lederkissen mit Farbverlauf pro Einheit, die auf einem rechteckigen Sockel platziert sind. Wie Kelly Wearstler anmerkt, ist der Sockel stufenlos erweiterbar: „Man kann ein Sofa haben, das 15 oder 18 Meter lang ist, wenn man möchte.“ Sie ist eine von vielen zeitgenössischen Designern, die das „seltsame“ Sofa für sich entdeckt haben. Zu ihnen gehören auch Adam Charlap Hyman, Yves Béhar und Mick Jagger, der auf der Terrazza fotografiert wurde. Das Sofa ist bei de Sede ab 12.170 US-Dollar erhältlich.
Kennen Sie das Sofa, das aussieht wie mehrere Kaugummis? Das Sofa, das heute scherzhaft als „Chiclet-Sofa“ bezeichnet wird, wurde 1976 von Ray Wilkes, dem hauseigenen Designer von Herman Miller, als Wilkes Modular Sofa Group entworfen. Wilkes nutzte eine neue Maschine, um Schaumstoff in eine Form zu spritzen und so ein rundes Sofa zu schaffen. Dieses wurde anschließend mit Herman Millers Zwei-Wege-Stretchstoff bezogen und modular zu einem Sessel oder Dreisitzer-Sofa zusammengesetzt. Nach einem erneuten Popularitätsschub hat Herman Miller das Sofa nun wieder aufgelegt. Es ist ab 2.295 US-Dollar erhältlich und verfügt über USB-Ladeanschlüsse sowie neue Bezugsoptionen der Marke Maharam.
Vor genau 50 Jahren entwarf Hans Hopfer das Lounge-Sofa für Roche Bobois. Das modulare Sitzsystem besteht aus drei schlichten Polsterelementen, die sich zu unzähligen Konfigurationen kombinieren oder stapeln lassen: als Sessel, Sofa, Bett oder – wenn gewünscht – sogar als komplettes Wohnzimmer. Das Sofa, ein einfaches Set aus rechteckigen Modulen, erhielt schnell den einprägsamen Spitznamen „Mahjong-Sofa“, in Anlehnung an das chinesische Spiel Mahjong. Auch heute noch wird das Sofa von Roche Bobois vertrieben und hat in unzähligen Haushalten seinen Platz gefunden (wir entdeckten kürzlich eines in Bretman Rocks Magazin „Open Door“). Die Kissen wurden mit Stoffen von Marken wie Kenzo, Missoni Home und Jean Paul Gaultier neu bezogen.
Florence Knoll sagte oft, sie entwerfe Möbel nur dann, wenn „für einen Auftrag ein Möbelstück benötigt wurde und es kein passendes gab“. Diese Stücke waren „Platzhalter, die sonst niemand herstellen wollte“. So verhielt es sich auch mit diesem Sofa aus dem Jahr 1954, das mit seinem freiliegenden Stahlrahmen und den Beinen sowie der individuell angefertigten, aufrechten Sitzfläche – eine Art Hommage an ihren Mentor Ludwig Mies van der Rohe – sofort zu einem ikonischen und symbolträchtigen Werk von ihr wurde. Obwohl es unzählige Male kopiert wurde, ist es nur wenigen gelungen, die perfekten Proportionen und die handwerkliche Perfektion des Originals zu erreichen. Erhältlich auf dwr.com ab 9.723 $.
Rodman Primack von AD100 RP Miller und sein Ehemann Rudy Weissenberg in ihrem Haus in Mexiko-Stadt, ausgestattet mit Soriana-Möbeln, entworfen von Tobia und Afra Scarpa.
Berühmte Designs entstehen oft aus einer Herausforderung. Im November 1969 erhielten Tobia und Afra Scarpa einen dringenden Anruf vom Möbelhersteller Cesare Cassina: Könnten der italienische Architekt (Carlos Vater war ebenfalls ein berühmter Architekt) und seine Frau ein völlig neues Sofa für die Kölner Messe im Januar entwerfen? Die Scarpas präsentierten das Sofa Soriana: einen Block aus Polyurethanschaum, umhüllt von Leder und in der Mitte von einem glänzenden Metallstreifen zusammengehalten. „Der Lederbezug sollte nicht straff gespannt sein“, erklärte Scarpa später. „Er sollte vielmehr wie weicher, plissierter Stoff wirken, der um eine weiche Masse gefaltet ist und von einer Art riesiger Metallfeder gehalten wird.“ Die Produktion des Sofas wurde 1982 eingestellt, doch als Designer und Trendsetter wie Kelly Wearstler (sie liebt diese Sofas!) und Rodman Primark begannen, einen Retro-Look zu fordern, beschloss Cassina Anfang dieses Jahres, das Design wieder aufzulegen.
Stellen Sie sich vor, Sie entwerfen ein Sofa, das zu Ihrer Kunstsammlung passt. Genau das inspirierte Vladimir Kagan zu seinem wohl berühmtesten Entwurf, dem Serpentine Sofa. In den 1950er-Jahren sammelten seine Kunden Gemälde des Abstrakten Expressionismus. Der in Manhattan ansässige Möbeldesigner erkannte dadurch eine Marktlücke: ein Sofa, das sich ideal zum Betrachten von Kunst eignet. „Wir müssen ja nicht alle wie Vögel auf Telefonleitungen sitzen“, sagte er. Um diesem Bedürfnis gerecht zu werden, entwarf er das geschwungene Sofa mit Rollen für einfaches Verschieben. Heute ist ein Standardsofa mit einer Länge von 3,35 Metern bei Holly Hunt erhältlich, doch die meisten von Kagans Kunden (wie die New Yorker Prominenten, die ihn inspirierten) bevorzugen eine Maßanfertigung.
Okay, das ist eine etwas knifflige Frage. Die Geschichte beginnt mit einem Aquarell von Salvador Dalí aus dem Jahr 1935, in dem der surrealistische Künstler den Mund der Schauspielerin Mae West als Sofa darstellte – ein so provokantes Möbelstück, dass der britische Kunstmäzen Edward James ihn ebenfalls mit dem Entwurf eines solchen beauftragte. Zur selben Zeit, als Dalí diese Stücke für James schuf, entwarf der Pariser Innenarchitekt Jean-Michel Frank jenseits des Ärmelkanals ein eigenes Stück für die Modedesignerin Elsa Schiaparelli – ein Sofa in Form von Lippen. Die Idee wurde in den 1930er-Jahren immer wieder aufgegriffen, jedes Mal in leicht abgewandelter Form, und inspirierte schließlich den italienischen Designer Franco Audrito vom Studio 65, der 1970 den Auftrag für die Gestaltung eines Fitnesscenters in Mailand erhalten hatte. Audrito tat sich mit dem Schaumstoffmöbelhersteller Gufram zusammen, um das mittlerweile kultige Cartoon-Sofa Marilyn (heute Bocca) zu kreieren, benannt nach dem rotlippigen Star und Lippenstift-liebenden Fitnessstudiobesitzerin Marilyn Garroschi. Gufram stellt das Sofa noch immer in verschiedenen Farben her, sogar mit einem Lippenring!
1968 begann die italienische Architektin Cini Boeri mit Sitzmöbeln aus einem einfachen, geformten Polyurethanmaterial zu experimentieren, die sich wie die Schlafsäcke ihrer Kinder mit abnehmbaren Bezügen versehen ließen. Die sogenannte Strips-Kollektion, benannt nach ihrem leicht abnehmbaren Design, war so praktisch wie eh und je: „Die Schale konnte abgenommen, gewaschen, ersetzt, wieder aufgesetzt und dann wie ein Polyurethankleid zugezippt werden“, schrieb sie 1974. Diese modularen Stühle, Sofas und Betten, die wie mit Daunenjacken bekleidete Bausteine aussehen, wurden 1971 vom italienischen Hersteller Arflex offiziell vorgestellt (sie produzieren Strips noch heute, Sofas gibt es ab 8.150 US-Dollar). Heute, da der Trend zu modularen Sitzmöbeln der 70er-Jahre weiter anhält, bekennen sich Designer weltweit zu ihnen. Der Stararchitekt Frank Gehry hat einige Strips-Stücke in seinem Haus in Santa Monica, und der AD100-Designer Charles de Lisle verwendete grüne Strips bei der Renovierung der Sea Ranch Lodge in Kalifornien. Ein neues Exemplar gibt es bei Arflex ab 8.150 US-Dollar, oder mit etwas Glück findet man ein gebrauchtes bei 1stDibs für etwas weniger Geld.
Ende der 1960er-Jahre kämpfte Frankreich mit der Wiederbelebung seiner angeschlagenen Designbranche, als eine geniale Idee entstand: die Neugestaltung der Appartements von Präsident Georges Pompidou im Élysée-Palast durch das junge französische Talent Pierre Paulin. Paulins außergewöhnliche Räume zeichneten sich durch einige herausragende Stücke aus: skulpturale Sofas und Sessel aus Holzstreifen, umhüllt von Schaumstoff und Leder. Obwohl die Möbel bei den hochrangigen Besuchern großen Anklang fanden, erlangte die Kollektion, die den meisten als „Élysées“ bekannt ist, erst Kultstatus, als sie Anfang der 2000er-Jahre in der New Yorker Galerie Demisch Danant auftauchte. „Man kannte Paulin, aber die französischen Stücke waren unbekannt“, erklärt Suzanne Demisch. „Selbst damals waren sie schwer zu finden.“ Der Modeschöpfer Nicolas Ghesquière sicherte sich die ersten Stücke, die auf den Markt kamen. Diese seltenen Originale, die vom französischen Hersteller Alpha kurzzeitig produziert, deren Herstellung aber um 1973 eingestellt wurde, sind schwer zu finden. Die Ralph Pucci Gallery in New York bietet nun eine Neuauflage an. Eine preisgünstigere Alternative ist Paulins Version des Pumpkin, die er 2007 für den französischen Hersteller Ligne Roset entwarf.
Wenn Kanye West eines deutlich gemacht hat, dann seine Liebe zu Jean Royère, insbesondere zu dem mittlerweile berühmten Sofa „Polar Bear“ des französischen Designers. (Er erzählte AD, dass er seinen Maybach verkauft habe, um es sich leisten zu können.) Was ist die Geschichte hinter diesem beliebten Wohnzimmer? 1947, während der Renovierung der Pariser Wohnung seiner Mutter, installierte Royère ein rundes Sofa namens „Boule“, bezogen mit weichem Samt, der dem Design später seinen charmanten Spitznamen „Ours Polaire“ – „Weißer Bär“ – einbrachte. Als Royère es auf der Kunst- und Industriemesse „La Résidence Française“ präsentierte, war ganz Paris verblüfft. Doch schon bald trafen die Bestellungen ein. Das französische Außenministerium in Helsinki bestellte zwei Stühle; der Schah von Iran kaufte ebenfalls mehrere für das Esszimmer und die Bar im Haus seiner Tochter Shahnaz in Teheran.
Patrick Seguin, ein französischer Kunsthändler, der zusammen mit Jacques Lacoste zwei Bücher über Royère veröffentlichte, schätzt, dass nur etwa 150 Stücke der Serie „Polar Bear“ existieren. Ihre Seltenheit spiegelt sich in den rasant steigenden Preisen wider: Ein Set (zwei Sessel und ein Sofa) kostet heute rund eine Million Dollar; das Sofa allein schlägt mit 600.000 Dollar zu Buche. Seit Anfang der 2000er-Jahre haben die Designs jedoch ihren Weg in die Wohnzimmer von Prominenten gefunden, von Larry Gagosian bis Ellen DeGeneres. Dank der neu gegründeten Maison Royère ist der Gebrauchtmarkt heute nicht mehr die einzige Option. Geprüfte Reproduktionen können auf Bestellung bestellt werden.
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Wenn Sie so viel im Internet surfen wie wir, sind Ihnen in den letzten Jahren bestimmt schon einige skurrile und unvergessliche Sofas aufgefallen. (Die kultigsten Sofas werden Ihnen für immer im Gedächtnis bleiben.) Wollen Sie wissen, wie das Sofa heißt, das aussieht wie eine Tüte Brötchen? Oder die Geschichte hinter dem Sofa in Form von Jabbas Hütte, das sich zu einem weltweiten Möbel-Meme entwickelt hat? Vielleicht fragen Sie sich auch, was das Sofa mit den Comic-Lippen mit dem surrealistischen Künstler Salvador Dalí zu tun hat? Keine Sorge, wir haben alle Antworten für Sie. Hier sind 14 kultige Sofas, mit denen Sie Ihre Togo-begeisterten Freunde beeindrucken können – und wo Sie sie kaufen können.
1930 beauftragte der damals noch wenig bekannte amerikanische Architekt Philip Johnson den aufstrebenden deutschen Architekten Ludwig Mies van der Rohe mit der Gestaltung seiner New Yorker Wohnung. Mies war ein vielbeschäftigter Mann: Er hatte gerade den Barcelona-Pavillon fertiggestellt, die Villa Tugendhat vollendet und war zum Direktor des Bauhauses ernannt worden. Doch er nutzte den Auftrag, der sich auf die Inneneinrichtung beschränkte, als Gelegenheit, einige seiner kürzlich fertiggestellten Möbelentwürfe in den Vereinigten Staaten zu präsentieren. So entstand ein weiteres charakteristisches Möbelstück von Mies, das seinem Namen alle Ehre machte: das Sofa. Dieses formschöne Möbelstück – mit einem handgenähten Sitz aus Rindsleder und einem zylindrischen Polsterkissen – ruht auf einem Gestell aus afrikanischem Mahagoni mit röhrenförmigen Streben. Stahlbeine—passte ideal in die kleine Wohnung.
Doch erst Johnsons nächstes Projekt, das berühmte Glashaus in New Canaan, Connecticut, das 1949 fertiggestellt wurde, brachte dem Sofa die größte Aufmerksamkeit. Hier ermöglichte die schlichte Form des Möbelstücks einen freien Blick durch die Fenster auf die ungestörte Landschaft. Es versteht sich von selbst, dass es schnell zu einem begehrten Objekt wurde. Die Sofas waren aufwendig und teuer in der Herstellung und wurden bis 1964 in Berlin in sehr kleinen Serien produziert, bis Knoll die Produktion übernahm (ein neues Sofa kostet etwa 14.000 US-Dollar). Tatsächlich war es Knoll und nicht Mies van der Rohe, der dem Sofa 1987 den Namen „Barcelona“ gab, aufgrund seiner frappierenden Ähnlichkeit mit dem Barcelona-Sessel und -Hocker, die für die Internationale Ausstellung in Spanien 1929 entworfen worden waren.
Das Marshmallow-Sofa, entworfen von George Nelson für Herman Miller, steht im Kinderzimmer eines Hauses in den Malibu Hills, das von Michael Boyd entworfen wurde.
Gibt es etwas Niedlicheres als ein Marshmallow-Sofa? Die Geschichte besagt, dass diese wunderbare Idee in den 1950er-Jahren vom amerikanischen Industriedesigner George Nelson entwickelt wurde. Damals teilte ihm ein Kunststoffhersteller mit, dass sein Unternehmen Scheiben aus dem Material stanzen könne, die beim Erhitzen eine glatte Vinylbeschichtung annähmen. Theoretisch könnten sie so ein einfaches Sofa herstellen. Metallrahmen Und dann sollten 18 „Marshmallows“ daran befestigt werden. Doch so einfach war es nicht. Letztendlich konnte der Hersteller die Bestellung nicht erfüllen, und jedes Kissen musste einzeln bezogen werden, was das Sofa-Design deutlich komplexer machte als ursprünglich geplant. Trotzdem unterzeichnete Herman Miller 1955 einen Vertrag zur Produktion des Sofas. Nach neun Jahren schleppender Verkäufe wurde das Produkt, das sich zu einer Pop-Ikone entwickelt hatte, eingestellt. Dreißig Jahre später brachten Vitra und Herman Miller das Sofa erneut auf den Markt (ab 5.285 US-Dollar).
Der französische Designer Michel Ducaroy kam die Inspiration für seine mittlerweile beliebte Sofakollektion beim Zähneputzen. Er erklärte, dass sich die von ihm entworfene Zahnpastatube aus Aluminium „wie ein Kamin zusammenfalten lässt und an beiden Enden verschlossen ist“. Diese einfache Beobachtung inspirierte ihn zu seinem ikonischsten Entwurf, dem Togo-Sofa. Das von Ligne Roset hergestellte und vertriebene Togo-Sofa ist ein weiches, geschwungenes Sofa, das sich eng an den Boden schmiegt. Zu seinen Fans zählen die Innenarchitektin Kelly Wearstler, der Musiker Lenny Kravitz, der Schauspieler Colman Domingo und die Modeikone Clara Cornet, die ihr Kunstledersofa als stilvoll und kinderfreundlich beschreibt. Erhältlich ist es bei Ligne Roset und seit Kurzem auch bei Design Within Reach ab 1.930 US-Dollar.
Dieses Sofa wird oft nach seinem italienischen Schöpfer Mario Bellini als „Bellini-Sofa“ bezeichnet. Doch es lohnt sich, den offiziellen Namen des Sofas nicht zu vergessen (Bellini entwarf schließlich auch andere Sofas). In einem Interview mit AD im letzten Jahr erklärte er, dass er für den Namen Camaleonda zwei Wörter kombiniert habe: „Camaleonte“, was Chamäleon bedeutet – ein außergewöhnliches Tier, das sich seiner Umgebung anpassen kann – und „onda“, was Welle bedeutet. Das von ihm selbst erfundene Wort spiegelt die unendliche Anpassungsfähigkeit des Sofasystems wider, das er 1970 für B&B Italia entwarf. Dabei handelte es sich um kugelförmige Module aus stoffbezogenem Polyurethan, die mit einfachen, integrierten Karabinern verbunden wurden und so unzählige Kombinationen ermöglichten – von modularen Sofas und Sesseln bis hin zu Poufs und Chaiselongues. Das Sofa wurde 1979 eingestellt, doch nachdem es sich in den letzten Jahren zu einem echten Verkaufsschlager entwickelt hat (es stand unter anderem in den Wohnungen von Beastie Boy Mike D, Athena Calderone und Chrissy Teigen), beschloss B&B Italia, die Produktion wieder aufzunehmen und dabei ausschließlich recycelte oder recycelbare Materialien zu verwenden. Heute gilt es als Inbegriff des „Blob Sofa“-Trends.
1973 entwarf der Schweizer Designer Ubald Klug das Sofa Terrazza, inspiriert von terrassenförmigen Landschaften. Der New Yorker nannte es „seltsam“. Das modulare Sofa, hergestellt von de Sede, besteht aus sieben Lederkissen mit Farbverlauf pro Einheit, die auf einem rechteckigen Sockel platziert sind. Wie Kelly Wearstler anmerkt, ist der Sockel stufenlos erweiterbar: „Man kann ein Sofa haben, das 15 oder 18 Meter lang ist, wenn man möchte.“ Sie ist eine von vielen zeitgenössischen Designern, die das „seltsame“ Sofa für sich entdeckt haben. Zu ihnen gehören auch Adam Charlap Hyman, Yves Béhar und Mick Jagger, der auf der Terrazza fotografiert wurde. Das Sofa ist bei de Sede ab 12.170 US-Dollar erhältlich.
Kennen Sie das Sofa, das aussieht wie mehrere Kaugummis? Das Sofa, das heute scherzhaft als „Chiclet-Sofa“ bezeichnet wird, wurde 1976 von Ray Wilkes, dem hauseigenen Designer von Herman Miller, als Wilkes Modular Sofa Group entworfen. Wilkes nutzte eine neue Maschine, um Schaumstoff in eine Form zu spritzen und so ein rundes Sofa zu schaffen. Dieses wurde anschließend mit Herman Millers Zwei-Wege-Stretchstoff bezogen und modular zu einem Sessel oder Dreisitzer-Sofa zusammengesetzt. Nach einem erneuten Popularitätsschub hat Herman Miller das Sofa nun wieder aufgelegt. Es ist ab 2.295 US-Dollar erhältlich und verfügt über USB-Ladeanschlüsse sowie neue Bezugsoptionen der Marke Maharam.
Vor genau 50 Jahren entwarf Hans Hopfer das Lounge-Sofa für Roche Bobois. Das modulare Sitzsystem besteht aus drei schlichten Polsterelementen, die sich zu unzähligen Konfigurationen kombinieren oder stapeln lassen: als Sessel, Sofa, Bett oder – wenn gewünscht – sogar als komplettes Wohnzimmer. Das Sofa, ein einfaches Set aus rechteckigen Modulen, erhielt schnell den einprägsamen Spitznamen „Mahjong-Sofa“, in Anlehnung an das chinesische Spiel Mahjong. Auch heute noch wird das Sofa von Roche Bobois vertrieben und hat in unzähligen Haushalten seinen Platz gefunden (wir entdeckten kürzlich eines in Bretman Rocks Magazin „Open Door“). Die Kissen wurden mit Stoffen von Marken wie Kenzo, Missoni Home und Jean Paul Gaultier neu bezogen.
Florence Knoll sagte oft, sie entwerfe Möbel nur dann, wenn „für einen Auftrag ein Möbelstück benötigt wurde und es kein passendes gab“. Diese Stücke waren „Platzhalter, die sonst niemand herstellen wollte“. So verhielt es sich auch mit diesem Sofa aus dem Jahr 1954, das mit seinem freiliegenden Stahlrahmen und den Beinen sowie der individuell angefertigten, aufrechten Sitzfläche – eine Art Hommage an ihren Mentor Ludwig Mies van der Rohe – sofort zu einem ikonischen und symbolträchtigen Werk von ihr wurde. Obwohl es unzählige Male kopiert wurde, ist es nur wenigen gelungen, die perfekten Proportionen und die handwerkliche Perfektion des Originals zu erreichen. Erhältlich auf dwr.com ab 9.723 $.
Rodman Primack von AD100 RP Miller und sein Ehemann Rudy Weissenberg in ihrem Haus in Mexiko-Stadt, ausgestattet mit Soriana-Möbeln, entworfen von Tobia und Afra Scarpa.
Berühmte Designs entstehen oft aus einer Herausforderung. Im November 1969 erhielten Tobia und Afra Scarpa einen dringenden Anruf vom Möbelhersteller Cesare Cassina: Könnten der italienische Architekt (Carlos Vater war ebenfalls ein berühmter Architekt) und seine Frau ein völlig neues Sofa für die Kölner Messe im Januar entwerfen? Die Scarpas präsentierten das Sofa Soriana: einen Block aus Polyurethanschaum, umhüllt von Leder und in der Mitte von einem glänzenden Metallstreifen zusammengehalten. „Der Lederbezug sollte nicht straff gespannt sein“, erklärte Scarpa später. „Er sollte vielmehr wie weicher, plissierter Stoff wirken, der um eine weiche Masse gefaltet ist und von einer Art riesiger Metallfeder gehalten wird.“ Die Produktion des Sofas wurde 1982 eingestellt, doch als Designer und Trendsetter wie Kelly Wearstler (sie liebt diese Sofas!) und Rodman Primark begannen, einen Retro-Look zu fordern, beschloss Cassina Anfang dieses Jahres, das Design wieder aufzulegen.
Stellen Sie sich vor, Sie entwerfen ein Sofa, das zu Ihrer Kunstsammlung passt. Genau das inspirierte Vladimir Kagan zu seinem wohl berühmtesten Entwurf, dem Serpentine Sofa. In den 1950er-Jahren sammelten seine Kunden Gemälde des Abstrakten Expressionismus. Der in Manhattan ansässige Möbeldesigner erkannte dadurch eine Marktlücke: ein Sofa, das sich ideal zum Betrachten von Kunst eignet. „Wir müssen ja nicht alle wie Vögel auf Telefonleitungen sitzen“, sagte er. Um diesem Bedürfnis gerecht zu werden, entwarf er das geschwungene Sofa mit Rollen für einfaches Verschieben. Heute ist ein Standardsofa mit einer Länge von 3,35 Metern bei Holly Hunt erhältlich, doch die meisten von Kagans Kunden (wie die New Yorker Prominenten, die ihn inspirierten) bevorzugen eine Maßanfertigung.
Okay, das ist eine etwas knifflige Frage. Die Geschichte beginnt mit einem Aquarell von Salvador Dalí aus dem Jahr 1935, in dem der surrealistische Künstler den Mund der Schauspielerin Mae West als Sofa darstellte – ein so provokantes Möbelstück, dass der britische Kunstmäzen Edward James ihn ebenfalls mit dem Entwurf eines solchen beauftragte. Zur selben Zeit, als Dalí diese Stücke für James schuf, entwarf der Pariser Innenarchitekt Jean-Michel Frank jenseits des Ärmelkanals ein eigenes Stück für die Modedesignerin Elsa Schiaparelli – ein Sofa in Form von Lippen. Die Idee wurde in den 1930er-Jahren immer wieder aufgegriffen, jedes Mal in leicht abgewandelter Form, und inspirierte schließlich den italienischen Designer Franco Audrito vom Studio 65, der 1970 den Auftrag für die Gestaltung eines Fitnesscenters in Mailand erhalten hatte. Audrito tat sich mit dem Schaumstoffmöbelhersteller Gufram zusammen, um das mittlerweile kultige Cartoon-Sofa Marilyn (heute Bocca) zu kreieren, benannt nach dem rotlippigen Star und Lippenstift-liebenden Fitnessstudiobesitzerin Marilyn Garroschi. Gufram stellt das Sofa noch immer in verschiedenen Farben her, sogar mit einem Lippenring!
1968 begann die italienische Architektin Cini Boeri mit Sitzmöbeln aus einem einfachen, geformten Polyurethanmaterial zu experimentieren, die sich wie die Schlafsäcke ihrer Kinder mit abnehmbaren Bezügen versehen ließen. Die sogenannte Strips-Kollektion, benannt nach ihrem leicht abnehmbaren Design, war so praktisch wie eh und je: „Die Schale konnte abgenommen, gewaschen, ersetzt, wieder aufgesetzt und dann wie ein Polyurethankleid zugezippt werden“, schrieb sie 1974. Diese modularen Stühle, Sofas und Betten, die wie mit Daunenjacken bekleidete Bausteine aussehen, wurden 1971 vom italienischen Hersteller Arflex offiziell vorgestellt (sie produzieren Strips noch heute, Sofas gibt es ab 8.150 US-Dollar). Heute, da der Trend zu modularen Sitzmöbeln der 70er-Jahre weiter anhält, bekennen sich Designer weltweit zu ihnen. Der Stararchitekt Frank Gehry hat einige Strips-Stücke in seinem Haus in Santa Monica, und der AD100-Designer Charles de Lisle verwendete grüne Strips bei der Renovierung der Sea Ranch Lodge in Kalifornien. Ein neues Exemplar gibt es bei Arflex ab 8.150 US-Dollar, oder mit etwas Glück findet man ein gebrauchtes bei 1stDibs für etwas weniger Geld.
Ende der 1960er-Jahre kämpfte Frankreich mit der Wiederbelebung seiner angeschlagenen Designbranche, als eine geniale Idee entstand: die Neugestaltung der Appartements von Präsident Georges Pompidou im Élysée-Palast durch das junge französische Talent Pierre Paulin. Paulins außergewöhnliche Räume zeichneten sich durch einige herausragende Stücke aus: skulpturale Sofas und Sessel aus Holzstreifen, umhüllt von Schaumstoff und Leder. Obwohl die Möbel bei den hochrangigen Besuchern großen Anklang fanden, erlangte die Kollektion, die den meisten als „Élysées“ bekannt ist, erst Kultstatus, als sie Anfang der 2000er-Jahre in der New Yorker Galerie Demisch Danant auftauchte. „Man kannte Paulin, aber die französischen Stücke waren unbekannt“, erklärt Suzanne Demisch. „Selbst damals waren sie schwer zu finden.“ Der Modeschöpfer Nicolas Ghesquière sicherte sich die ersten Stücke, die auf den Markt kamen. Diese seltenen Originale, die vom französischen Hersteller Alpha kurzzeitig produziert, deren Herstellung aber um 1973 eingestellt wurde, sind schwer zu finden. Die Ralph Pucci Gallery in New York bietet nun eine Neuauflage an. Eine preisgünstigere Alternative ist Paulins Version des Pumpkin, die er 2007 für den französischen Hersteller Ligne Roset entwarf.
Wenn Kanye West eines deutlich gemacht hat, dann seine Liebe zu Jean Royère, insbesondere zu dem mittlerweile berühmten Sofa „Polar Bear“ des französischen Designers. (Er erzählte AD, dass er seinen Maybach verkauft habe, um es sich leisten zu können.) Was ist die Geschichte hinter diesem beliebten Wohnzimmer? 1947, während der Renovierung der Pariser Wohnung seiner Mutter, installierte Royère ein rundes Sofa namens „Boule“, bezogen mit weichem Samt, der dem Design später seinen charmanten Spitznamen „Ours Polaire“ – „Weißer Bär“ – einbrachte. Als Royère es auf der Kunst- und Industriemesse „La Résidence Française“ präsentierte, war ganz Paris verblüfft. Doch schon bald trafen die Bestellungen ein. Das französische Außenministerium in Helsinki bestellte zwei Stühle; der Schah von Iran kaufte ebenfalls mehrere für das Esszimmer und die Bar im Haus seiner Tochter Shahnaz in Teheran.
Patrick Seguin, ein französischer Kunsthändler, der zusammen mit Jacques Lacoste zwei Bücher über Royère veröffentlichte, schätzt, dass nur etwa 150 Stücke der Serie „Polar Bear“ existieren. Ihre Seltenheit spiegelt sich in den rasant steigenden Preisen wider: Ein Set (zwei Sessel und ein Sofa) kostet heute rund eine Million Dollar; das Sofa allein schlägt mit 600.000 Dollar zu Buche. Seit Anfang der 2000er-Jahre haben die Designs jedoch ihren Weg in die Wohnzimmer von Prominenten gefunden, von Larry Gagosian bis Ellen DeGeneres. Dank der neu gegründeten Maison Royère ist der Gebrauchtmarkt heute nicht mehr die einzige Option. Geprüfte Reproduktionen können auf Bestellung bestellt werden.
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